Em “Sense8” nova série da Netflix, Brian J. Smith interpreta um policial de Chicago cuja empatia pessoal faz dele o perfeito “sensate” a pessoa que pode se conectar física e emocionalmente com mais sete pessoas em seu grupo. A própria visão de mundo de Brian fez “Sense8” o projeto perfeito aos 33 anos de idade, um verdadeiro candidato ao Tony em 2014 para “The Glass Menagerie” que atuou em “Stargate Universe” e “Gossip Girl“.
“Para estar trabalhando em um show que tem toda a conexão e tudo sobre empatia e fazer alguém mais importante do que a si mesmo e sobre aprender o verdadeiro significado do amor por mais clichê que pareça, esta é a coisa real“, disse Brian J. Smith, durante uma recente entrevista por telefone.
Criado por Andy e Lana Wachowski (trilogia “Matrix“, “Cloud Atlas“) e J. Michael Straczynski (“Babylon 5“), o 12 episódios de “Sense8” explora idéias de identidade, gênero, sexualidade e humano comum necessita através do olhos de oito estranhos que renascem como sensates na estréia.
A sua nova capacidade de sentir emoções e pensamentos um do outro e utilizar talentos e capacidades de cada um como seu próprio torná-los alvos para um grupo liderado por um sinistro sensate mal chamado Mr. Whispers (Terrence Mann).
Brian J. Smith interpreta Will Gorski, que enquanto em Chicago ouve e vê coisas que Riley (Tuppence Middleton), uma DJ da Islândia, está experimentando em Londres. Então ele vê Riley em seu espelho e, eventualmente, eles falam.
No começo, ele se assustou porém quem não ficaria? Mas depois de conhecer um fugitivo misterioso chamado Jonas (Naveen Andrews), Will é um dos primeiros de seu grupo para aceitar e explorar suas novas habilidades.
Brian J. Smith foi atraído para Will por causa dos personagens que precisam ajudar as pessoas. É este complexo de salvador criado por eventos traumáticos na infância de Will que fez dele um bom sensate, afirma ele.
“Ele realmente se torna o melhor de si quando ele está ajudando outras pessoas, que eu acho consequentemente ou não acidental, é a razão pela qual ele se tornou um policial em primeiro lugar“, disse ele.
Embora a série investiga as histórias individuais de todos os sensates transgeneros “hacktivistas” Nomi (Jamie Clayton), o alemão arrombador Wolfgang (Max Riemelt), ator Latino enrustido Lito (Miguel Angel Silvestre), cientista indiana Kala (Tina Desai), coreana executiva de negócios Sun (Doona Bae) e motorista de ônibus Kenyan, Capheus (Aml Ameen). Vai permanecer no centro da história como ele trabalha para desvendar o mistério enquanto vai se apaixonando por Riley.
Jonas reconhece a competência da polícia de Will, mas aprende em primeira mão durante uma perseguição em alta velocidade emocionante sob as trilhas do “L” de Chicago que será um tipo de cara take-ação que não pode fechar os olhos para alguém em apuros.
“Isso o colocou em uma posição realmente grande emocionalmente para ser alguém que pode ser útil em trazer todas essas pessoas juntas para ajudá-los e salvá-los“, disse Brian.
Em alguns episódios mais tarde, Will viaja fisicamente para a Europa para ajudar Riley. As cenas entre Smith e Middleton estão em algumas das mais dolorosas e apaixonantes da série.
De todos os atores, apenas Smith e Middleton filmaram em todas as nove cidades internacionais onde “Sense8” foi filmado. Gastar tanto tempo juntos permitiu que os atores conhecessem um ao outro, o que foi uma vantagem quando seus personagens estavam compartilhando pensamentos e emoções de cada um.
“Tuppence e eu, cara, nos divertimos muito. Quero dizer as coisas que tenho que fazer em algumas dessas cidades juntas era apenas selvagem. E que une você”, disse Smith. “É bom para olhar nos olhos de alguém que você conhece está passando exatamente a mesma coisa e que compartilha toda esta experiência com você do começo ao fim.”
“Eu acho que isso nos permitiu compartilhar alguns desses momentos íntimos ligados, espero, de uma forma grande.”
Brian J. Smith falou mais sobre suas aventuras em “Sense8“, como Will e sobre como “Sense8” investiga “realmente grandes questões” que ele está explorando desde a faculdade. Abaixo está uma transcrição editada da conversa traduzida pela a nossa equipe, leia a seguir.
Entrevistador: O que essa história significa para você?
Brian J. Smith: Para mim é tudo sobre empatia e tribalismo. As pessoas dizem que o mundo está pior agora do que jamais foi e nós estamos indo em direção a algo terrível. Eu acho que cada geração tem se sentido assim. Mas eu sei que algo que parece que realmente aconteceu é que nós mesmos começamos ter mais conexão e obter mais informações sobre o outro, não nos sentimos mais perto. Eu não me sinto mais perto. Eu não me sinto mais conectada com o mundo. Eu me sinto mais ligado a dados. Isso faz com que seja muito, muito fácil perder a sua capacidade de empatia com as pessoas em todo o mundo ou até mesmo as pessoas na sua própria maldita cidade. Me acontece todos os dias. Nós nos tornamos mais polarizado. Nós nos tornamos mais tribal. Nós nos tornamos mais preto-e-branco em nosso pensamento sobre o comportamento humano, o bem e o mal com letras maiúsculas. Acho que o que Lana e Andy ou Joe estão pedindo é que a conexão humana, onde não é possível diferenciar entre suas necessidades e as necessidades de outra pessoa. Isso é quando nós realmente nos importamos e que quando essa coisa chamada amor realmente, verdadeiramente, realmente existe. Se nós estamos indo para sobreviver como espécie, nós vamos ter que aprender a ter empatia e como amar.
Entrevistador: Você acha que filmar em nove cidades diferentes de usar este elenco internacional era a melhor maneira de obter a história do outro lado?
Brian J. Smith: Oh, com certeza. Com certeza. Eles não queriam filmar em um estúdio de som na frente de uma tela verde e fingir. Se isso aconteceu em Nairobi estávamos indo para dispará-la em Nairobi. A mesma coisa em Berlim. Eu diria que nós filmamos um par de cenas de captação de som no palco em Berlim e talvez um pouco na Islândia. Foi apenas pequenos momentos em close-up ou pequenas inserções de mãos e coisas assim. Tudo o resto é ação ao vivo. Eu acho que há talvez um momento onde há uma tela verde em uma luta onde eles pintaram algo que não precisa estar lá. Nós realmente queríamos usar todo o globo como o nosso palco de som e é isso que eles fizeram.
Entrevistador: Seguindo seus tweets e de ter entrevistado antes, eu meio que sinto que esta era uma espécie de significado acontecer para você, porque o espírito do show é realmente um monte de sua filosofia pessoal, não é?
Brian J. Smith: Oh meu Deus, estas são perguntas que eu tenho lidado com, me perguntando por anos. E é o tipo de escrita que eu amo. Mesmo com “Stargate Universe”, nós estávamos realmente começando a ficar nessa segunda temporada em alguma merda realmente profundo… Perguntar questões realmente importantes. Você não está apenas tentando manter as pessoas irracionalmente colados à televisão, alimentando-lhes um monte de sexo e violência, mas na verdade você está tentando envolvê-los no nível mais pessoal que você puder. É a mesma coisa com a realização de “The Glass Menagerie” na Broadway. Eu acho que é uma das performances mais pessoais que eu já fiz porque as cenas em que a história é tão, tão, tão ressonante para mim. Em seguida, veio junto “Sense8.” Eu estive olhando para dentro e ler sobre o budismo e o pensamento oriental por um longo tempo desde a faculdade.. Eu sempre quis estar envolvido na escrita e projetos que não são apenas sobre entrando e atirando-se um monte de coisas. Isso pode ser divertido e eu tenho certeza que eu tenho uma carreira muito maior se eu for atraído para esses tipos de coisas. Mas eu não sei. Isso tem que significar algo para mim, pessoalmente, se eu vou fazê-lo. “Sense8” é provavelmente a coisa mais significativa que eu já fiz.
Entrevistador: Conte-me seus pensamentos sobre Will, o policial de Chicago que você interpreta.
Brian J. Smith: Há tantas coisas. Acho que a coisa impressionante para mim foi essa idéia de alguém que tinha um complexo de salvação. Você aprende que ele teve algumas experiências muito traumáticas quando ele era um garoto com uma rapariga [Sarah Petrell] que ele basicamente testemunhou ser morto. Ele também destruiu seu pai e a carreira de seu pai. Eu acho que em uma idade tão jovem, para promover esse sentimento de desamparo na dele e de sua incapacidade de ajudar as pessoas, consequentemente, o fez sentir inconscientemente que ele tinha que ajudar a todos.. Ele é uma das pessoas que está muito envolvido na tentativa de descobrir o que exatamente está acontecendo e o que pode ser feito sobre isso.
Entrevistador: Espectadores precisam prestar muita atenção ao que está acontecendo, mas se você fizer isso, não é muito complicado, você não acha?
Brian J. Smith: Você tem oito bolas no ar e oito vidas que estão todas misturadas. Mas é uma coisa engraçada. Acho que quanto mais você entrar na história menos confuso você percebe que é. Isso realmente, essas pessoas vivem em culturas realmente violentas que todos eles estão tentando sobreviver. Realmente isso é tudo que você precisa saber para se divertir. E então você só tipo tem que pegar o passeio e desfrutar esperar ser surpreendido com o que acontece com eles como indivíduos e, em seguida, também o que acontece com eles como eles se tornam mais conectadas e tentam se unir e trabalhar juntos.
Entrevistador: E a história de cada personagem é bom por conta própria.
Brian J. Smith: Sim, isso foi legal. Isso foi realmente uma grande parte da escrita que eu pensava. Senti (eles poderiam ter) realmente fez um programa de televisão para cada um dos oito andares. Mas todos eles são algo muito, muito diferente. Mesmo sendo em Chicago há um monte de histórias de Chicago e um monte de histórias policiais e um monte de programas de televisão e filmes sobre a polícia. Mas eu senti que a forma como os escritores de Sense8 olham para as relações raciais entre a polícia e a comunidade era algo que eu realmente não tinha visto, um monte de pessoas que tem a coragem de enfrentar na televisão o roteiro ainda. Foi interessante que Lana, Andy e Joe escreveram aquelas cenas meses antes de todo este material começou acontecendo (os protestos)em Ferguson, Staten Island e, certamente, em Baltimore. Quem já viu tudo sobre os motoristas de ônibus Matatu em Nairobi? Eu nunca vi alguém a lidar com isso antes. Quem tem um programa de televisão sobre um biscoito seguro em Berlim ou uma menina DJ ou um hacktivista trans em São Francisco? Por conta própria todas as histórias são apenas algo que você nunca viu antes. E então você tem de colocá-los juntos nesta salada de história, isso só faz para uma experiência realmente única.
Entrevistador: E o que foi que te atraiu para a série?
Brian J. Smith: Sim, a diversidade (era atraente). Eu acho que um monte de televisão é, eu vou mesmo apenas dizer ‘caiadas’. Nós temos esta idéia estranha que só podemos dizer uma cor de história ao mesmo tempo. Tem que ser um show que só agrada a pessoas brancas ou ele tem que ser um show que só agrada a adolescentes. Ou isso tem que ser um show que agrada a poucos afro-americanos, ou o que quer. As audiências agora estão mais expostos através da Internet e da mídia para outras partes do mundo. Acho que as pessoas são capazes de lidar, ou estão realmente com fome para este tipo de narrativa diversa.
Entrevistador: Vários dos personagens tem problemas com seus pais como Will faz. É este um tema que vamos ver repetido ao longo das histórias?
Brian J. Smith: Acho que essa é uma observação interessante. Eu realmente não tinha pensado muito sobre isso, mas sim, muitos de nós têm problemas com os pais. Claro, você tem o personagem Riley que tem realmente um grande relacionamento com seu pai. Mas os pais desempenham um papel muito importante neste processo. De uma maneira estranha que você tem o personagem Jonas, que se torna numa forma de uma figura paterna para todas essas pessoas. Ele é o único que pode trazê-los todos juntos e, em seguida, dizendo-lhes: “Na verdade sim, você tem uma mãe e você tem um pai e você pode ter irmão, mas eles realmente não são sua família real.”
Entrevistador: Falando de pais, eu gritei “Joey Pants!” Quando eu vi o seu pai no set. Como foi trabalhar com Joe Pantoliano?
Brian J. Smith: Foi incrível. É como assistir a alguém só que completamente dirigiu-se de um penhasco para o desconhecido. Eu nunca vi um ator que apenas tem que lidar completamente confortável com uma cena de uma maneira muito, muito livre e participativa enquanto ainda dizendo as palavras que Lana e Andy escreveram. Foi uma verdadeira lição para mim, porque eu venho do teatro e é apenas no meu DNA agora a aparecer e você meio que tem algumas idéias sobre o que a cena é. Não temos muito tempo. É provavelmente para fazer um monte de televisão, também. Eu acho que ele vem mais do fundo onde há esta incrível liberdade que você tem que tomar um momento em cinco direções diferentes, com cinco tomadas diferentes que você nunca poderia ter previsto quando você lê. Era como uma master class real para mim só para estar nessas cenas.
Entrevistador: E como foi trabalhar com os Wachowski?
Brian J. Smith: Meu Deus, sim. Foi estressante no início, porque se eu olhar para trás sobre as experiências curso de película mais emocionantes que eu tive da minha vida… o Wachowski e as coisas que eles fizeram, eles realmente são verdadeiramente meus cineastas favoritos. Eu amo a sua estética. Mesmo quando eles terem explodido para certos filmes, a maneira que eles assumem riscos, a maneira que eles atiram coisas, a maneira que cada filme está tentando descobrir algum problema humano realmente central. É exatamente o tipo de cinema que eu realmente gosto. Então, começar a trabalhar com eles foi antes de mais nada realmente, realmente, realmente assustador. Eu deveria ter me deixado relaxar em primeiro lugar, porque eles são honestamente os dois, tímidos, pessoas brilhantes mais gentis que você jamais querem se encontrar. Eles são apenas como espíritos afins e eles são muito, muito particulares e eles não fazem um monte de imprensa. Eles são muito, muito protetores de sua vida privada e de seu espaço pessoal. Eu acho que com eles aprendi que na cultura de hoje e apenas a maneira desagradável que está lá fora, você tem que ser privado. Então, para conhecê-los e começar a trabalhar com eles foi apenas uma viagem de mente absoluta.
Entrevistador: Eu tive conversas com Lana e ela é todas essas coisas, só assim pensativo, interessante.
Brian J. Smith: Sua mente trabalha em um plano totalmente diferente. É uma coisa interessante porque ela e Andy fazem filmes de arte comerciais. Eu acho que às vezes isso pode ser uma relação muito desconfortável para que quando você está tentando fazer algo que deveria fazer como R$ 600.000.000, mas também é suposto ser muito inteligente e muito filosófica em uma maneira de séries. Muitas vezes, essas duas coisas não se misturam. Quando você conversa com Lana e você ver a forma como o cérebro funciona e como ela está em contato com sua experiência de vida, tudo faz sentido o que é que eles tentam fazer como artistas.
Entrevistador: Eles dirigiram o material em Chicago então obviamente eles dirigiram a maior parte do seu material. Mas você filmou toda parte, certo?
Brian J. Smith: Sim, Tuppence e eu, por qualquer motivo, penso que foram os dois que foram para cada cidade, que não é como nada para se gabar. Foi fantástico, mas também foi muito difícil. Nós realmente não temos tempo para descansar. Nós estávamos sempre em um avião esperando na fila para a segurança ou algo parecido ou passar o tempo em hotéis. Mas sim, sim, eu e ela disparamos em todas as nove cidades.
Entrevistador: Você queria ir para cada cidade para filmar todas as suas cenas lá de uma vez ou você estava indo e voltando?
Brian J. Smith: Nós bloqueamos as filmagens em cada cidade. Então começamos em São Francisco. Tudo o que acontece em São Francisco foi filmado lá e todos os atores saíram. Foi a mesma coisa para Nairobi… Eu acho que Terrence Mann, que interpreta Mr. Whispers, tinha um par de cidades onde ele literalmente mostrou-se apenas a gostar quadro cruzou (risos). Eu quero dizer a sua selvageria de ir lá e ficar acondicionado e foi literalmente apenas com um olhar.
Entrevistador: Quando você está gravando as cenas onde seu personagem e, por exemplo, locais caráter, Tuppence passa dentro dos mesmos momentos na tela, mas você dois filmaram essas semanas de intervalo em Chicago e Londres, foi difícil para voltar ao mesmo local em seu psique do personagem?
Brian J. Smith: Isso foi algo que falamos muito sobre porque era uma grande questão, “Será que estamos sempre indo para a continuidade perfeita como emocionalmente?” “Se filmar uma cena que acontece em Chicago e Londres, estou no mesmo lugar emocional exato em Londres que eu estou no tipo de lado em Chicago?” Descobrimos que era realmente uma coisa flexível, porque às vezes se você estiver na experiência de outra pessoa e você está na cabeça de outra pessoa, enquanto eles estão em Nairobi você está também experimentando seu estado emocional. Então você não tem que transitar necessariamente o que você está enfrentando em sua vida física. Você pode brincar com a sua experiência na sua própria cidade. Por isso, não precisa se preocupar com um jogo emocional ou físico completo entre as cidades. Era muito fluido.
Entrevistador: Você e Tuppence compartilharam um monte de cenas. Será que vocês têm um processo onde vocês dois como atores um tipo de preparo para esse tipo de intimidade ou foi apenas conversas constantes?
Brian J. Smith: Nós só saímos muito e tivemos um ótimo tempo juntos (risos). Era uma daquelas coisas sobre a vida do dia-a-dia estar em um show. Por exemplo, quando nós estávamos trabalhando em São Francisco, eu realmente não tenho muito a fazer até como a última semana de filmar lá. Então, antes realmente Tuppence, Miguel e eu éramos uma espécie de trio e nós saíamos para fazer um monte de coisas juntos. Gostaríamos ir ao ginásio ou sair e jantar ou simplesmente sair no hotel. Então, nós nos ligamos de um modo off-câmera que nos deu uma familiaridade e de nível de conforto.
Entrevistador: Joe Straczynski disse que cada um dos atores “foram à festa, sabendo que eles estavam em uma maneira que representa seu país. Assim como os Jogos Olímpicos que veio preparado para se sobressair. Você diria que era verdade para você e verdadeiro para todos que você trabalhou?”
Brian J. Smith: Acho que fazer tantos filmes e shows nos Estados Unidos. Para isso, iniciou-se em São Francisco e, em seguida, fomos para Chicago. Há algo sobre as tripulações americanas e atores americanos quando nós trabalhamos nessas cidades, depois que nós estamos indo para ir para algum outro programa imediatamente. A mesma coisa em Londres. Quando estávamos trabalhando com pessoas em lugares como Nairobi ou Coréia do Sul e na Cidade do México, você realmente tem um senso dos atores locais e da equipe local que havia esta incrível sensação de orgulho que finalmente alguém estava vindo para contar sua história. Não que isso não era pessoal para nós em Chicago e Londres e São Francisco, mas para as pessoas, especialmente acho que em Nairobi não havia essa energia incrível. Não importa se você estava fazendo maquiagem ou cabelo ou se você estivesse segurando o microfone ou o que quer, eles sentiram como se estivessem representando algo que eles queriam que as pessoas ao redor do mundo vissem. E isso foi realmente poderoso.
Entrevistador: Parece que você estava realmente ocupado quando você estava em Chicago filmando “Sense8.”
Brian J. Smith: Sim sim. Isso foi na íntegra. Sim, isso era uma loucura.
Entrevistador: Parece que você filmou um monte no lado Sul ou no lado Oeste, em Chicago. Como foi sua experiência?
Brian J. Smith: Nós realmente fomos, eu acho que para o lado Sul com o carro de imagem, que é qualquer tempo que você tem uma cena que ocorre em um veículo em movimento há essa enorme espécie de trailer que eles montaram. E isso era selvagem, quero dizer, passando pelo lado Sul de Chicago a energia era tão incrível, porque as pessoas eram como, “Ei, é um filme! O que está acontecendo?”. Então nós iríamos para outras partes do Chicago (onde eles estavam mais acostumados a filmagem) e todo mundo sabia que eles estavam em um filme. Eles não iria olhar para a lente. Eles tentaram jogar junto de uma maneira estranha. E eles foram, provavelmente, um pouco mais chato. Foi incrível ver como a energia mudou de bloco em bloco em Chicago assim.
Entrevistador: Qual foi a sua parte favorita de fazer isso?
Brian J. Smith: Meu Deus. Eu adorava passar o tempo em Berlim. Essa foi uma viagem para mim, porque eu estudei alemão na escola e fui fascinado com a história, a cultura, a comida, as pessoas. Eu cresci no Texas, o que é ótimo. Eu não consigo pensar em qualquer lugar do mundo isso é mais oposto ao Texas do que a Alemanha, Berlim, em particular. Há apenas tal decadência incrível sobre a cidade. Eu não quero dizer em termos de dinheiro. É um dos poucos lugares no mundo que você pode ir e não tem que ser rico e você pode sentir como você está envolvido na cidade. Faz você se sentir como se estivesse realmente, realmente, realmente vivendo e não apenas lutando para sobreviver. Você poderia ser um mensageiro ou um garçom ou um barista e todos eles saem à noite e tem um tempo incrível e eles vivem a vida de uma forma que eu nunca pensei que você era permitido. Assim que foi incrível. Na verdade Berlim, apenas em termos de minha própria bagagem pessoal, era um lugar onde eu realmente senti que eu fiz um monte de crescimento, acredite ou não.
Entrevistador: Nós não vemos muito o Sr. Whispers no início, mas ele vai se tornar um grande problema para os sensates?
Brian J. Smith: Oh sim. (risos) Sim. Ele vai elevar, eu não quero chamá-lo de uma cabeça feia, porque vamos enfrentá-lo, Terrence Mann é um cara bonito e ele é encantador, mas ele se torna uma força de conexão sensate engrossando com o enredo. Eu diria que provavelmente começando por volta do episódio 5.
Transcrição por: Brian J. Smith Brasil
